Atelier de poésie interactive (2021)

J’ai donné un atelier de poésie interactive (Max MSP et Tracery [cheap bots] au CCNB campus de la Péninsule acadienne  dans le cadre de ma résidence d’écriture avec le Festival acadien de poésie. Il y a eu de beaux moments ! Merci aux étudiantes et étudiants, au Festival acadien de poésie, à Jonathan Roy, à Mathieu Boucher-Côté, au CCNB et à artsnb !

Rugissements en dents-de-lion (2021)*

Je n’ai jamais pensé que Moncton pouvait avoir autant de fleurs sur ses pelouses, mais voilà, tout à coup, la ville fleurie sous nos yeux et sous nos pieds !

Ce qui m’étonne le plus, ce n’est pas que les pissenlits poussent presque partout, c’est la vitesse à laquelle nous les avons acceptés; du mépris à l’adoration en quelques semaines ! On dirait que tout le monde écoutait la même émission, le même balado, avait vu la même annonce, et avait décidé d’agir tous en même temps. Je n’avais jamais entendu parler de ce No Mow May - Pas de Tondeuses en Mai avant le début du mois, alors, pour moi l’éclosion est encore plus spectaculaire.

L’aspect écologique constitue évidemment l’essentiel de l’affaire, mais ce qui me fascine encore plus c’est ce qui est sous-entendu socialement : la pression à faire ou ne pas faire comme tout le monde, c’est-à-dire tondre ou ne pas tondre, et surtout les contradictions qui émanent de nos actions. Dans nos sociétés de plus en plus polarisées, les parterres avec les pissenlits et ceux sans pissenlits s’apparentent à des déclarations publiques de nos positions politiques. Apparemment, la plupart des Monctoniens sont en faveur de cette initiative, mais il y en a qui continue de résister à l’envahisseur. J’entends depuis une semaine des propriétaires avec leurs tondeuses qui font discrètement leur travail. Dans la cour arrière tout d’abord, à l’abri des regards, puis enhardis, sur la pelouse devant la maison. J’ai aussi pu constater l’effet boule de neige : un voisin qui tond son gazon réveille le besoin presque préhistorique de tondre chez un autre.

Si le gazon parfait a été l’emblème du rêve américain, un rêve qui s’est développé et accentué avec la popularité du golf dans les années 1950[1], notre sensibilité pour la biodiversité semble avoir pris le dessus. Je dis « semble », car nos actions sont souvent des façades qu’on érige quelque fois pour nous donner bonne conscience.

En ville, il y a des terrains où fleurissent un nombre incroyable de pissenlits, mais souvent on peut voir stationner à côté de ces jardins botaniques in situ deux ou trois voitures, des camionnettes et des VUS surdimensionnés. Le nombre, et le fait que ces véhicules soient tous énergivores ne semblent pas poser problème à cette conscience écologique naissante. The sky is the limit, the bigger the better, comme on dit.

Il y a aussi les clubs de golf qui n’ont pas emboîté le pas, mais ça, on n’en dit rien. Pas de Tondeuses en Mai ne s’applique apparemment pas à ces temples de la destruction environnementale, ils sont des intouchables. Comme un fusil dans un saloon de l’ouest, notre prise de conscience doit rester au vestiaire du pro shop.

Devant l’implacable nécessité de la croissance économique, la sincérité de plusieurs de nos gestes écologiques est difficile à cerner. Je me demande souvent comment notre besoin de consommer s’accorde avec notre désir accru de biodiversité. Dans nos sociétés de consommation, on nous dit que ce n’est pas en réduisant nos activités que nous allons faire une différence, mais en achetant d’autres objets qui nous permettront de consommer autant sinon plus qu’avant, et ce, en laissant une empreinte carbone moindre. On offre un crédit d’impôt à la personne qui achète un véhicule électrique, mais pas à celle qui décide de faire une vie sans voiture. Je ne sais pas si nous allons sauver la planète en ne faisant que des choses qui ne changent pas trop notre mode de vie, mais c’est là que nous en sommes.

Nos bonnes intentions sont truffées de failles, et je suis d’accord, il y a un début à tout. Alors, qui sait, les pissenlits sont peut-être les rugissements qui nous tireront de notre torpeur et nous feront changer de cap.

Daniel H. Dugas
Le 23 mai 2021

[1] Voir : American Green: The Obsessive Quest for the Perfect Lawn, Ted Steinberg, WW Norton, 2007. Compte rendu de livre par le New York Times : https://www.nytimes.com/2006/03/13/arts/american-green-the-obsessive-quest-for-the-perfect-lawn.html

Pour une perspective locale du mouvement Pas de Tondeuses en Mai, voir L’Alliance du Bassin Versant Petitcodiac
http://www.petitcodiacwatershed.org/?page_id=1588&lang=fr

The American Obsession with Lawns - Scientific American Magazine (May 3 2017)
https://blogs.scientificamerican.com/anthropology-in-practice/the-american-obsession-with-lawns/

The Life and Death of the American Lawn - The Atlantic (28 August 2015)
https://www.theatlantic.com/entertainment/archive/2015/08/the-american-lawn-a-eulogy/402745/

How the Perfect Lawn Became a Symbol of the American Dream - History Channel (17 February 2021)
https://www.history.com/news/lawn-mower-grass-american-dream

La vie secrète des logos, ou Que font les logos une fois la nuit tombée ? (2021)*

La vie secrète des logos, ou Que font les logos une fois la nuit tombée ?

Les logos sont des symboles, des éléments graphiques censés représenter quelque chose, mais comment prennent-ils vie ? Comment sont-ils imaginés ? Les graphistes observent l’objet à logofier+ en apportant avec eux tout leur baggage au moment de la création. Souvent, cependant, des idées se mélangent, d’autres logos, des portions ou des parties, viennent se greffer, consciemment ou non, à la nouvelle entité. Ces objets frankensteiniens m’ont toujours fasciné.

Récemment, j’ai été frappé par la ressemblance entre les anciens logos de l’Alberta College of Art, un collège d’art basé à Calgary maintenant connu comme Alberta University of the Arts, et de l’Assomption-Vie, une entreprise de services financiers basée à Moncton. Si le logo du collège, né — m’a-t-on dit — dans les années 1960, est un frère ou une sœur du triangle de Penrose++, le logo de l’Assomption-vie, créé au milieu des années soixante-dix, est sans doute l’un de ses cousins. Il est aussi un descendant du logo Woolmark de 1964, créé pour l’International Wool Textile Organization.

Daniel H. Dugas
5 mai 2021

+ Logofier suit la même construction que « liquéfier ».
++ Le triangle de Penrose est une invention du mathématicien Roger Penrose dans les années 1950 et représente un objet impossible.

The secret life of logos, or What do logos do after dark?

Logos are symbols or graphics meant to represent something, but how do they come to life? How are they imagined? Graphic designers look at the object to be logofy* and bring their baggage to the drawing board, but often ideas from other brands become part, knowingly or not, of the new entity. These Frankensteinian objects have always fascinated me.

Recently, I was struck by the resemblance of the old Alberta College of Art and the Assomption-Vie logos. If the ACA logo, born, I was told, in the 1960s, is a brother or sister to the Penrose Triangle, the Assomption logo, created in the mid-seventies, is certainly one of its cousins. It is also a descendant of the 1964 Woolmark Logo of the International Wool Textile Organization.

‘Logofy’ is in the same construction as ‘Liquefy’

Daniel H. Dugas
May 5, 2021

Top left: Penrose Triangle, top right: Alberta College of Art, bottom left: Woolmark Logo and bottom right: Assomption-vie.

Thanks to Marion Garden, Alberta University of the Arts, and to Charles Cousins and Don Mabie for assistance in retracing the lineage of these logos.

Collapsologie (2021)

J’ai écrit un texte au début de la pandémie sur ce que « l’après-pandémie » pourrait ressembler. En lisant un article sur le site de CNN sur la pénurie d’essence à venir cet été (The travel industry is gearing up for a big summer season), je me suis dit que je devrais le publier ici.

Collapsologie
https://fr.wikipedia.org/wiki/Collapsologie

Pleins feux sur les auteur-es de l’Atlantique (2021)

Le 16 avril, 20 h / Apr. 16, 8:00 p.m.
YouTube | Centre des arts et de la culture de Dieppe
Dieppe, 331 Av Acadie, Dieppe, NB E1A 1G9, Canada

Lien/Link

With: Gerard Collins, Daniel H. Dugas, Gemma Hickey, Valerie LeBlanc, Emilie Peltier, Réjean Roy & Jonathan Roy • Host: Philip André Collette

If Zone 1 (Moncton region) is at the YELLOW or ORANGE level, this event will feature live performances in front of an audience at the Dieppe Arts and Culture Centre. Seating is limited, restricted to bubbles of up to two (2) people. Admission is pay-what-you-can (at the door).

It will also be streamed live on our YouTube channel (@FryeMoncton).

In order to follow the provincial health regulations, we require you to indicate the name and contact information of all the people in your bubble.

Des crises (2021)*

Je pensais dernièrement à la crise sanitaire et à la façon dont elle avait propulsé les intervenants des soins de santé à l’avant-plan de toutes les sociétés. Notre avenir et notre devenir dépendent de leurs actions et de leur courage, et je suis bien content qu’ils relèvent ainsi le défi. Je me disais aussi qu’une fois toute cette histoire de pandémie terminée, nous devrions peut-être avoir une crise esthétique, question de ramener à la lumière les artistes, les poètes et les penseurs jetés dans l’ombre du coronavirus.

Je voyais déjà un monde nouveau apparaître sous mes yeux. Mais en y réfléchissant encore un peu plus, je me suis rendu compte que cette crise esthétique n’arrivera jamais, pour la simple raison qu’elle est déjà là, qu’elle a toujours été là. Il suffit de regarder les mouvements artistiques récents, comme le « formalisme zombie » ou le « Hi-Lite » (une forme d’art destinée à un public qui n’aime pas les idées compliquées et que Dean Kissick, rédacteur au magazine Spike, qualifiait de « Bimbofication of art »), pour voir à quel point nous nageons dans des eaux boueuses.

Comme Némo, je venais de tomber de mon lit, et les feux de la rampe de la réalité m’éblouissaient impitoyablement. Il ne me restait, en clignant des yeux, qu’à espérer que les formes dansantes soient amicales.

Daniel H. Dugas
10 avril 2021

Crédit image: Library of Congress
Bufford’s shadow cards, sheet no. 41. c1871.

Du lousse / Some Slack (2021)

[English follows]
« Du lousse » est un texte qui fait partie d’une suite intitulée « Avant / Après ». Quelques-uns de ces poèmes, écrits au début de la pandémie, ont été publiés sur mon compte Twitter ou Facebook, d’autres ont été inclus dans MUSINGS DURING A TIME OF PANDEMIC, une anthologie autour du coronavirus dirigée par Christopher Okemwa (Kenya).

« Du lousse » fait écho aux arcs-en-ciel qui sont apparus alors que nous plongions dans l’inconnu, il souligne aussi implicitement le pouvoir libérateur du chapeau.

“Some Slack” is part of a suite of poems called ‘Before / After’ that I wrote at the beginning of the pandemic. Some of these ‘pandemic’ texts were published on my Twitter or Facebook accounts, others were included in MUSINGS DURING A TIME OF PANDEMIC, an anthology around the coronavirus edited by Christopher Okemwa, Kenya, that was published last December.

‘Some Slack,’ echoes the rainbows that appeared as we plunged into the unknown, it also highlights implicitly, the liberating power of the hat.

Habitat – documentation (2021)

Voici une vidéo documentant notre exposition HABITAT (Valerie LeBlanc + Daniel H. Dugas) qui a été présentée à la Galerie d’art Louise-et-Reuben-Cohen du 6 novembre au 20 décembre 2020. Commissaire Jonathan Lamy

Version française

Here is a video documenting our exhibition HABITAT (Daniel H. Dugas + Valerie LeBlanc) curated by Jonathan Lamy and presented at Galerie d’art Louise-et-Reuben-Cohen  – Nov 6 – Dec 20, 2020

English version

Everglades
Oasis
Around Osprey

Chariots (2021)*

Clara Ford drove a 1914 Detroit Electric, which she far preferred to the Model T, a gasoline-engine car built by her husband, Henry. [1] Detroit Electric shipped its last car in 1939, and now we are told that the race to the electric vehicle has just started. [2]

Every carmaker plans to become carbon-neutral soon, and they are constantly telling us that the planet can only be saved by purchasing electric cars. Like anyone else, I appreciate the advantages of electric vehicles in carbon management, but we are not given the whole story. According to some, such as BHP, 125 million electric cars could be on the road by 2030. These cars will need about 183 lbs. of copper to build their motors. [3] Mining those millions of tons of copper will not be very kind to Mother Earth. Will she be saved or not?

I also have a certain ‘inquiétude’, a worry that our planet can only be saved by those with money to promote mining. How can the poor help? How can Earth be truly saved if we exclude those who are economically challenged? Is it not ‘our’ planet after all? How can the electric car be a symbol of both salvation and inequity? If there were a heartfelt desire to save Mother Earth, governments would give tax breaks to those who have forfeited car ownership, instead of helping others to buy more vehicles.

What is killing the world is the societal model that promotes constant and excessive consumption. The rest is marketing, and so far, marketing has not saved anything.

Clara Ford conduisait une Detroit Electric de 1914, qu’elle préférait de loin à la Model T, une voiture à moteur à essence construite par son mari, Henry. [1] Detroit Electric a fabriqué 13 000 voitures électriques de 1907 à 1939 avant de fermer ses portes cette année-là, et maintenant, on nous dit que la course aux véhicules électriques ne fait que commencer. [2]

Chaque constructeur automobile prévoit devenir carboneutre bientôt, et ces entreprises nous répètent sans cesse que la planète ne peut être sauvée qu’en achetant des voitures électriques. Comme tout le monde, je reconnais les avantages des véhicules électriques en matière de gestion du carbone, mais on ne nous raconte pas toute l’histoire. Selon certains, comme BHP, 125 millions de voitures électriques pourraient circuler sur les routes d’ici 2030. Chaque voiture nécessitera environ 183 livres de cuivre pour fabriquer son moteur. [3] Le processus d’extraction implique une forte consommation d’énergie, des émissions de gaz à effet de serre et un risque de pollution de l’eau et de l’air. Il est évident que l’extraction de millions de tonnes de ce minerai laissera des marques sur la planète.

Je m’inquiète également que la Terre ne puisse être sauvée que par ceux qui ont les moyens de promouvoir l’exploitation minière et que les plus démunis soient sans recours. Comment la Terre peut-elle vraiment être sauvée si l’on exclut ceux qui sont en difficulté économique ? N’est-ce pas « notre » planète, après tout ? Comment la voiture électrique peut-elle être à la fois un symbole de salut et d’injustice ? Ne vaudrait-il pas mieux que les gouvernements offrent des crédits d’impôt à ceux qui ont renoncé à posséder une voiture, au lieu d’aider les autres à en acheter davantage.

Ce qui tue notre monde, c’est le modèle de société qui encourage la consommation constante et excessive. Le reste, c’est du marketing — et jusqu’à maintenant, le marketing n’a rien sauvé.

Daniel H. Dugas
February 23, 2021

Image credit: [Detroit Electric auto on a promotional tour through mountains from Seattle to Mt. Rainier] / Cress-Dale Photo Co., Crary Bldg, Seattle. https://www.loc.gov/item/2003653829/

For more on this:
A Clear Conscience and a Bright Blue Sky (2020)
http://daniel.basicbruegel.ca/a-clear-conscience-and-a-bright-blue-sky-2020/

[1] Henry Ford’s Wife Wouldn’t Drive Ford Model T, Kept Her Electric Car
https://cleantechnica.com/2014/04/11/henry-fords-wife-wouldnt-drive-model-t-kept-electric-car/

[2] Our Path to an All-Electric Future
https://www.gm.com/electric-vehicles.html

[3] How Much Copper is in an Electric Vehicle?
https://www.visualcapitalist.com/how-much-copper-is-in-an-electric-vehicle/

Urban Influx / Afflux urbain (2021)

Urban Influx (Afflux urbain), une pièce composée par Robert Lemay pour le Proteus Quartet, vient de faire son apparition sur la plateforme Hearnow ! Cette pièce a utilisé un de mes textes comme point de départ (‘Au large des objets perdus’, Éditions Prise de parole, 2011). Je suis aussi content que Robert et les musiciens aient choisi une de mes photos pour la couverture. Bonne continuation !

https://robertlemay.hearnow.com/urban-influx-afflux-urbain